Эпоха Возрождения в Италии кратко. Эпоха Возрождения в Италии. Доброе время суток, дорогие друзья и читатели блога 'Все об Италии'! Сегодняшняя статья продолжает тему культуры Италии и посвящена эпохе Возрождения в Италии. Середина XIV века стала переломным моментом в развитии культуры Италии. Именно в это время в итальянских городах развивается новая культура – культура Возрожде. В дальнейшем ей были охвачены все страны Европы. Сегодняшняя статья продолжает тему культуры Италии и посвящена эпохе Возрождения в Италии. В данной статье кратко будут. По своему фактическому содержанию это исследование отнюдь не принуждает нас отказаться от европейского Возрождения XII в. В Уже этот краткий перечень школ и художников в Италии XV в. Краткое содержание: Глава 1 – Город и деревня в итальянской жизни; Глава 2 – Земельная собственность; Глава 3 – Формы. Художественное Возрождение в Италии. Гуманистическая эпоха в Италии ознаменовалась и небывалым процветанием искусств – архитектуры. Краткое содержание статьи: Самые первые и самые известные страницы истории Возрождения повествуют о землях Италии. Здесь были заложены основы общеевропейской культуры Ренессанса. Эпоха Возрождения в Италии кратко. Доброе время суток, дорогие друзья и читатели блога ! В данной статье кратко будут описано все самое интересное об данном периоде. В средние века художники были ограничены в своем творчестве, особенно в создании религиозных картин. Характерной чертой искусства были плоские, одномерные картины, описывавшие в основном жизнь священников. Ренессанс был возрождением искусства западной цивилизации. В 1. 5 и 1. 6 вв. Все это привело к тому, что стали создавать новые, передовые работы в искусстве. Папа Римский нашел многих художников, взял их под свою опеку и поручил им написать многие произведения. Эти художники получали вдохновение, глядя на предметы античной греческой и римской культуры. Художники были убеждены, что достойной целью было выражение чувств в концепции . Искусство этого периода прославляет красоту человеческой формы, часто изображены обнаженные фигуры. Эстетика Ренессанса борется за реалистические пропорции и точное изображение природного мира. Цвета живые, привлекающие внимание. Преобладают библейские и мифологические герои. Линейная перспектива, в которой параллельные линии сходятся в никуда, придает глубину творческим произведениям. Подобным образом, воздушная перспектива (в изобразительном искусстве - метод передачи удаления предметов на основе зрительного восприятия и опыта), когда отдаленные объекты становятся туманными и размытыми, придает всему чувство отдаленной перспективы. Объемное затенение включает применение теней и подчеркиваний. Светотень создает драматический контраст между светом и тенью. Живописцы рисовали прямо на штукатурке, таким образом украшая стены и потолки сотен церквей и дворцов в Италии. Такие произведения искусства известны под названием фрески. Когда художники рисовали на иконных досках (например, для создания запрестольного образа), они часто использовали темперу (вид краски) на основе яйца. Масляные краски делались из масла льняных семян. Часто детальные портреты и пейзажи рисовали маслом на полотнах. Человека изображали в природном, расслабленном состоянии, а тело - в виде кривой буквы S. Они заменили сложный, декоративный стиль готической архитектуры простыми геометрическими, сбалансированными пропорциями. Rinascimento; от re/ri — «снова» Возрождение возникло в Италии, где первые его признаки были её развитие: наполнение религиозных форм светским содержанием. 1 Общая характеристика. 2 Периоды эпохи Возрождения. Возрождение возникло в Италии, где первые его признаки были заметны ещё в XIII и XIV веках (в деятельности семейства Тони Парамони, Пизано, Джотто, Орканья и др.), но оно твёрдо. Возникновение новой культуры, пришедшей на смену культуре средневековой вначале в Италии, а затем и в других странах, было связано с расцветом городов, а также с изменениями в общественных отношениях. Термин ' Возрождение' (по-французски - 'Ренессанс'. Они возродили многие колонны древних храмов. Хорошо использовал воздушную перспективу в фоне Леонардо да Винчи в своей известной . Мраморная скульптура Давида, сделанная Микеланджело, была самым точным изображением человеческой формы на тот момент. Такие художники как Джиотто, Масаччо сделали свои первые попытки изобразить мир природы. Большинство работ носило более идеалистический, чем реалистический характер. В это время, однако, в искусстве все еще преобладали средневековые устои. Этот период характеризовался балансом, использованием линейной перспективы, высокой степенью технического и композиционного навыка. Некоторые из известных художников это периода - Да Винчи, Микеланджело, Рафаэль. Художники устали от жестких правил ренессанса в балансе и перспективе. Они стали экспериментировать и внедрять эмоциональные элементы в их произведения. Маньеризм фокусировался в основном на эмоциональной составляющей, чем на правильном изображении обьектов в пространстве. Известные представители этого периода - Титан, Тинторетто, дель Сарто. Интересные факты о культуре Италии вы сможете прочитать здесь! Друзья, не забывайте оставлять комментарии - мне очень важно. Если вам понравилась статья, ставьте лайк!!! Буду. рад ответить на все ваши вопросы, если они есть - пишите!
0 Comments
Leave a Reply. |
Details
AuthorWrite something about yourself. No need to be fancy, just an overview. ArchivesCategories |